第218章 黑客的诞生
在立项发布会之后，基努·里维斯和查理兹·塞隆立马投入到训练之中。
拜托程龙的那件事也有了结果，听说是好莱坞大导演小吉伯特·兰德里尼亲自邀请，袁和平其实并没有如同想象中的一口答应。
这个动作指导有傲气，在西方人普遍都看不起华人的年代，他反向看不起西方人。
因此袁和平要价很高，开出了四百万美元的天价片酬。
剧组当然不可能答应，他们最多只能给到五十万美元。
于是双方开始了拉锯战式的谈判，小吉伯特却没有那个耐心等候，港岛的动作指导又不止袁和平一个。
在小吉伯特的授意下，负责谈判的人立马和袁和平手下展开接触，同时也开始寻找其他的港岛动作指导。
袁和平瞧不起鬼佬，不想赚美金，但不代表底下人不想。
在手下人表示反对，几个团队重要的人隐隐约约有出走的计划，加上程龙亲自飞到港岛劝说后，袁和平终于妥协。
毕竟动作指导是一个团队，离开手底下这些人，他也玩不转。
最终双方达成协议，剧组多给了一点，七十万美元请到了袁和平的动作指导团队。
在签下合约后，袁和平当即带着自己的动作指导团队，从港岛飞到洛杉矶，和小吉伯特的御用特技指导托尼·莱德利合作，担任本片的动作设计。
小吉伯特还和袁和平交谈：“我希望你能够把中国功夫的一些特点用在影片上，打斗要足够花哨，让人感觉足够酷炫。”
袁和平找了两个手下的武指，给小吉伯特演示了一遍，问道：“是这样吗？”
“还要夸张一些，这部影片的故事发生在矩阵之内，所以能违背物理原则，做出现实不可能做出的动作。
这方面就拜托你了，设计出一套好的动作方案来。”小吉伯特拜托道。
袁和平表示没问题，他对动作设计驾轻就熟，很拿手，几天之后就拿出了一套新的动作套路。
基努·里维斯和查理兹·塞隆需要学习这些全新的动作套路，不过小吉伯特也不会特意为难演员们。
在一些高难度的动作场景上，小吉伯特早就给他们准备了替身演员。
并不是所有人都是阿汤哥，能够玩得那么极限，有时候还是要考虑演员们的安全状况的。
在雨果·维文通过试镜，出演史密斯特工之后，同样也跟着动作指导组一起开始练习动作套路。
比起已经有所准备的查理兹·塞隆，基努·里维斯训练要刻苦许多。
他必须达到小吉伯特的要求，否则影片开机日期就无从谈起。
为了让任性的基努·里维斯配合剧组，经纪人直接常驻在剧组，随时安抚容易走神的基努·里维斯。
经纪人说话也很有趣，时不时拿小吉伯特宁愿赔违约金也要换演员的事情来吓唬基努·里维斯。
什么约翰尼·德普喜欢这个角色了，什么莱奥纳多·迪卡普里奥强烈要求出演该角色。
亦或者布拉德·皮特膝盖淤青，肯定舔过了，所以他很有希望接任尼奥这个角色等等。
基努·里维斯后来问过约翰尼·德普，德普的回复是：“法克，我根本没有接到邀请，要不然还有你的机会吗？谢特……”
这让基努·里维斯明白了一件事，只要自己好好配合，剧组不会换人，因为做决定的是小吉伯特。
小吉伯特亲自点名，只要基努·里维斯不犯错，其他人就找不到借口把他换掉。
其实小吉伯特对基努·里维斯还是蛮放心的，毕竟原版的表现就放在那里。
论演技基努·里维斯只能说一般，但出演这种耍帅装酷的角色，基努·里维斯就很拿手了。
对基努·里维斯担心的，主要是来自华纳和迪士尼。
这也正常，毕竟基努·里维斯刚搞砸了《生死时速2》不久，出演《生死时速》之后，几部电影的票房成绩也不是太好。
基于过往的成绩，投资方不信任基努·里维斯也可以理解。
不过剧组权力最大的小吉伯特选择基努·里维斯，一定有他的道理，投资方只会保持对小吉伯特的足够信任。
不信任又能怎么办？总不能换导演，或者让制片人限制小吉伯特吧？
好莱坞是制片人的中心制，但这个制片人中心制对那些迈入顶尖的导演来说，限制意义不大。
更何况，一般类似小吉伯特和斯皮尔伯格这种导演，都会担任影片的制作人，或者让自己的亲信来担任影片的制片人，好方便自己掌控剧组。
所以制片人和小吉伯特起矛盾，滚的一定是制片人的，而不是小吉伯特。
华纳和迪士尼可不希望制片人和小吉伯特起矛盾，如今这个好莱坞最炙手可热的导演，彻底绑在他们的战车上。
要是小吉伯特一个不高兴，去投奔老东家环球，或者去派拉蒙和二十世纪福克斯，那几家电影公司绝对举起双手双脚欢迎。
影片剩下的演员人选，陆续通过试镜确定。
劳伦斯·菲什博恩饰演墨菲斯一角，乔·潘托里亚诺饰演塞弗一角，格洛丽亚·福克斯饰演先知，罗伯特·泰勒饰演特工琼斯一角。
除开主要角色，由小吉伯特亲自试镜敲定之外，其他的试镜由两位副导演主持，最后的名单再交给小吉伯特定夺。
在上一部电影《灵异第六感》当中客串不多的老吉伯特，这次又客串了《黑客帝国》。老头子演戏上瘾了，大有凭借演员身份回到好莱坞的样子。
不过老头子目前只客串儿子的电影，并没有接受其他影片的邀请。
他也担心，一旦自己重返好莱坞，会给小吉伯特带来不必要的麻烦。
当年为什么退圈，老头子没说，小吉伯特也识趣的没有多问。
斯嘉照样饰演一个小角色，时至今日她还是没有完成成为小吉伯特电影女主角的梦想，这让斯嘉很不高兴。
这部影片还有大量的特效场面，尤其是惊人的子弹时间这样的特效镜头。
于是小吉伯特安排自家旗下的香橙特效工作室，来负责主要的特效制作工作。香橙工作室搞不定的，再找工业光魔。
但其实这方面的担忧是多余的，因为如今的特效技术随着电脑的发展，更新迭代的速度非常快。
面对全新的领域，不论是工业光魔和香橙工作室，亦或者詹姆斯·卡梅隆的数字领域，都站在同一个起跑线上。
对比工业光魔，香橙工作室还有一个优势，那就是能够得到小吉伯特旗下的互联网公司的技术支持。
在实体模型制作方面，香橙工作室还不如工业光魔，但在电脑特效方面，香橙工作凭借技术迭代优势，已经实现略微的领先。
当小吉伯特把自己的要求说给特效总监之后，特效总监很快召集人手，通过电脑模拟设计了一套特效方案。
小吉伯特看了之后觉得不错，于是香橙工作室在影片开拍之前，就开始投入特效制作当中去。
《黑客帝国》的独特之处在于其独特的朋克审美，具有生物机械般的美感。
为此，除了电脑特效的制作，香橙工作室还和剧组艺术指导瑟琳娜·海菲一起，联合漫画家乔夫·达洛一起完成设计。
在小吉伯特提供大致的草图后，道具组制作出长达八米的巨型机械章鱼的模型。
通过一些电路上的设计，这个巨型章鱼能够实现简短的运动。为了增加压迫感，其眼睛占据整个头部的大部分，呈现猩红色的光芒。
不止如此，道具组还设计制造了几个人类培养仓，到时候通过特效制作，实现变成成千上万个人类培养仓的画面。
巨型章鱼穿梭在这些人类培养仓中间，就像一个种地的农夫一样，查看自己的收获。
这种荒诞惊悚的感觉，相信一定给观众带来特别的体验。
另外一个很有意思的设计点是尼布甲尼撒号的设计，在最初版的设计当中，因为设计太过于精美整洁，看着像新船，所以被小吉伯特否决掉了。
他对设计团队说道：“飞船是利用有限的资源建造出来的，所以内部设施一定是有些老旧，因为需要找一些旧零件造船。
同时线路也是杂乱无章的，甚至直接裸露在外面，工具什么的随处乱放。”
在小吉伯特讲明白后，第二版设计的尼布甲尼撒号的设计就好了很多，看起来更像是未来末日世界人类所能拼凑出来的飞船了。
设计好之后，剧组立马在华纳制片厂的摄影棚制作了一比十五的飞船模型，此外还搭建了飞船内部的场景设施，好提供拍摄。
除了这些影片本身筹备上的事情外，影片在广告植入上也取得了不菲的收入。
暴龙眼镜100万美元，诺基亚手机500万美元，可口可乐……的对手百事可乐300万美元，苹果200万美元，脸书和香蕉分别掏出200万美元和300万美元……
此外还有汽车，电器，衣服赞助等广告投入。
影片还没开拍，光是广告赞助就已经拉到了2500万美元。
小吉伯特的影片一向是广告商的最爱，效果好，商业价值高。所以这些年，只要是他执导的影片，广告位都水涨船高。
植入广告是不可避免的事情，毕竟拍电影就是为了商业利益。有广告商提前送钱，是一件好事。
只要不是做得如同前世看到的影视剧那样夸张，观众也不会反感广告植入。
甚至有时候他们都察觉不到，原来这是广告。
当然，在和广告商谈判的时候，小吉伯特要求和这些厂商联系一下，最好在影片宣发开启到上映期间，做一些联名活动。
比如推出和尼奥崔蒂尼，墨菲斯的同款墨镜，史密斯手中用的诺基亚手机，专为《黑客帝国》定制等等。
这些周边上的设计，在未来能持续给影片创造收益。
所以电影不只是电影，它还是一个巨大的广告平台，给这些周边产品打广告的。
盯着这些前期筹备工作和周边设计之外，小吉伯特还去看了演员们的训练。
为了达到小吉伯特的要求，演员们必须展开刻苦的训练，才能投入拍摄。
但是没有人有叫苦，更不会抱怨。
相比前世小鲜肉好不少的是，这些好莱坞大牌们知道自己是做什么的，所以很配合剧组的工作。
要是前世的鸽鸽洁洁们，小吉伯特估计要发愁了。
他前世就遇到一件事，那时候他拍的是一部武侠网剧，里面有很多动作场景。结果饰演高手少侠的那位鸽鸽只是崴了一下脚，就在医院躺了半个月。
是不是真的躺半个月小吉伯特不知道，反正他的经纪人是这么说的，也不允许剧组探视。
然而几天后，小吉伯特就在一档综艺节目当中看到了鸽鸽的身影。本该躺在医院的鸽鸽完好无损的去录制综艺节目了，怪不得不让探视。
那时候小吉伯特就明白前辈们为什么用替身了，不是他们想用替身，而是鸽鸽容易受伤，实在没空啊！
替身的作用就是代替演员完成一些演员所不能完成的高难度动作，不过很多基础的戏其实都是演员自己来完成的。
但是很遗憾，鸽鸽们连基础的动作都没法完成，稍微受伤就叫苦连天，然后休息半个月到一个月，耽误剧组工作。
关键鸽鸽们真的养伤也就罢了，但其实就是借着养伤的便利，去到处走穴捞钱。
从那以后，小吉伯特是能使用替身就使用替身，绝对不敢让鸽鸽们上阵。
如果他强烈要求鸽鸽们上阵，那滚的一定是他，而不是鸽鸽们。因为使用鸽鸽们是投资方的要求，他这个导演没有决策权。
所以小吉伯特只能忍辱负重，把所有的不满都憋在心里。
但是如今不同，基努·里维斯，查理兹·塞隆都在认真的训练着，根本没有偷懒，或者假装受伤借口不参加训练的事情。
这不是小吉伯特贬低中国演员，演员是演员，而那些鸽鸽洁洁们根本称不上演员，他们是在侮辱这个职业。
中国不是没有好的演员，只是大多数都被埋没了，没获得什么机会。
不过话说回来，几十年后的好莱坞也没强到哪里去，一样是青黄不接，还闹出正确风波，甚至诞生黑美人鱼这种角色，让人贻笑大方。
之所以在全世界还流行，是靠着工业体系还能支撑，此外好莱坞确实有很大的影响力。
不过看明白的中国影迷，很多渐渐的就不再买好莱坞的账。
看着演员们辛苦的训练，小吉伯特问袁和平：“这些演员训练还要多久？”
袁和平说道：“功夫是一门很高深的学问，想要学到家，必须下一番苦功夫。”
“没关系，我只需要他们在镜头面前打得足够好看就可以了。”小吉伯特说道。
“这个倒是简单，只要身体素质达到了，练习一些套路，就能够达到要求。”袁和平说着，指着场边的那些健身器材道：“演员们必须要储备足够的体能，才能坚持训练。”
“很好，”小吉伯特表示很满意：“注意安全，不要让他们受伤，不然会很麻烦的。”
心里暗暗吐槽这些鬼佬一句，拍功夫片哪有不受伤的？不过袁和平还是答应了：“放心，我让陈老虎亲自盯着，不会出问题的。”
陈老虎是袁和平的团队成员，精通英语和粤语。
小吉伯特普通话说得相当流利，但奈何袁和平普通话不行，所以小吉伯特也没有卖弄自己中文的意思，直接让陈老虎充当翻译了。
其实袁和平团队当中，有不少普通话说得比较好的。
小吉伯特私底下还听到几个人用普通话沟通：“那些真正的好招式藏好了，不要露出来，被这些鬼佬给学了去。”
小吉伯特听到这句话就想笑，这些来自港岛的电影人还在守旧，不知道开放进取。
什么年代了还在保密，能保住港岛电影未来的根基吗？
外面的世界变化很快，他们还在守着自己那点东西过日子。
实际上自从《侏罗纪公园2》登陆港岛的那一刻，港岛电影就已经完蛋了。能救他们的只有一条路，那就是北上。
只是可惜，能认识到这一点的只有少数人，整个圈子其实是抵制北上这条路的。
小吉伯特也无意参与这种事情，就如同人家私底下喊他鬼佬一样，他现在确实是一个外人，人家也不会听他的。
比起他们这个电影圈子，小吉伯特和北边的关系更好一些。
拜托程龙的那件事也有了结果，听说是好莱坞大导演小吉伯特·兰德里尼亲自邀请，袁和平其实并没有如同想象中的一口答应。
这个动作指导有傲气，在西方人普遍都看不起华人的年代，他反向看不起西方人。
因此袁和平要价很高，开出了四百万美元的天价片酬。
剧组当然不可能答应，他们最多只能给到五十万美元。
于是双方开始了拉锯战式的谈判，小吉伯特却没有那个耐心等候，港岛的动作指导又不止袁和平一个。
在小吉伯特的授意下，负责谈判的人立马和袁和平手下展开接触，同时也开始寻找其他的港岛动作指导。
袁和平瞧不起鬼佬，不想赚美金，但不代表底下人不想。
在手下人表示反对，几个团队重要的人隐隐约约有出走的计划，加上程龙亲自飞到港岛劝说后，袁和平终于妥协。
毕竟动作指导是一个团队，离开手底下这些人，他也玩不转。
最终双方达成协议，剧组多给了一点，七十万美元请到了袁和平的动作指导团队。
在签下合约后，袁和平当即带着自己的动作指导团队，从港岛飞到洛杉矶，和小吉伯特的御用特技指导托尼·莱德利合作，担任本片的动作设计。
小吉伯特还和袁和平交谈：“我希望你能够把中国功夫的一些特点用在影片上，打斗要足够花哨，让人感觉足够酷炫。”
袁和平找了两个手下的武指，给小吉伯特演示了一遍，问道：“是这样吗？”
“还要夸张一些，这部影片的故事发生在矩阵之内，所以能违背物理原则，做出现实不可能做出的动作。
这方面就拜托你了，设计出一套好的动作方案来。”小吉伯特拜托道。
袁和平表示没问题，他对动作设计驾轻就熟，很拿手，几天之后就拿出了一套新的动作套路。
基努·里维斯和查理兹·塞隆需要学习这些全新的动作套路，不过小吉伯特也不会特意为难演员们。
在一些高难度的动作场景上，小吉伯特早就给他们准备了替身演员。
并不是所有人都是阿汤哥，能够玩得那么极限，有时候还是要考虑演员们的安全状况的。
在雨果·维文通过试镜，出演史密斯特工之后，同样也跟着动作指导组一起开始练习动作套路。
比起已经有所准备的查理兹·塞隆，基努·里维斯训练要刻苦许多。
他必须达到小吉伯特的要求，否则影片开机日期就无从谈起。
为了让任性的基努·里维斯配合剧组，经纪人直接常驻在剧组，随时安抚容易走神的基努·里维斯。
经纪人说话也很有趣，时不时拿小吉伯特宁愿赔违约金也要换演员的事情来吓唬基努·里维斯。
什么约翰尼·德普喜欢这个角色了，什么莱奥纳多·迪卡普里奥强烈要求出演该角色。
亦或者布拉德·皮特膝盖淤青，肯定舔过了，所以他很有希望接任尼奥这个角色等等。
基努·里维斯后来问过约翰尼·德普，德普的回复是：“法克，我根本没有接到邀请，要不然还有你的机会吗？谢特……”
这让基努·里维斯明白了一件事，只要自己好好配合，剧组不会换人，因为做决定的是小吉伯特。
小吉伯特亲自点名，只要基努·里维斯不犯错，其他人就找不到借口把他换掉。
其实小吉伯特对基努·里维斯还是蛮放心的，毕竟原版的表现就放在那里。
论演技基努·里维斯只能说一般，但出演这种耍帅装酷的角色，基努·里维斯就很拿手了。
对基努·里维斯担心的，主要是来自华纳和迪士尼。
这也正常，毕竟基努·里维斯刚搞砸了《生死时速2》不久，出演《生死时速》之后，几部电影的票房成绩也不是太好。
基于过往的成绩，投资方不信任基努·里维斯也可以理解。
不过剧组权力最大的小吉伯特选择基努·里维斯，一定有他的道理，投资方只会保持对小吉伯特的足够信任。
不信任又能怎么办？总不能换导演，或者让制片人限制小吉伯特吧？
好莱坞是制片人的中心制，但这个制片人中心制对那些迈入顶尖的导演来说，限制意义不大。
更何况，一般类似小吉伯特和斯皮尔伯格这种导演，都会担任影片的制作人，或者让自己的亲信来担任影片的制片人，好方便自己掌控剧组。
所以制片人和小吉伯特起矛盾，滚的一定是制片人的，而不是小吉伯特。
华纳和迪士尼可不希望制片人和小吉伯特起矛盾，如今这个好莱坞最炙手可热的导演，彻底绑在他们的战车上。
要是小吉伯特一个不高兴，去投奔老东家环球，或者去派拉蒙和二十世纪福克斯，那几家电影公司绝对举起双手双脚欢迎。
影片剩下的演员人选，陆续通过试镜确定。
劳伦斯·菲什博恩饰演墨菲斯一角，乔·潘托里亚诺饰演塞弗一角，格洛丽亚·福克斯饰演先知，罗伯特·泰勒饰演特工琼斯一角。
除开主要角色，由小吉伯特亲自试镜敲定之外，其他的试镜由两位副导演主持，最后的名单再交给小吉伯特定夺。
在上一部电影《灵异第六感》当中客串不多的老吉伯特，这次又客串了《黑客帝国》。老头子演戏上瘾了，大有凭借演员身份回到好莱坞的样子。
不过老头子目前只客串儿子的电影，并没有接受其他影片的邀请。
他也担心，一旦自己重返好莱坞，会给小吉伯特带来不必要的麻烦。
当年为什么退圈，老头子没说，小吉伯特也识趣的没有多问。
斯嘉照样饰演一个小角色，时至今日她还是没有完成成为小吉伯特电影女主角的梦想，这让斯嘉很不高兴。
这部影片还有大量的特效场面，尤其是惊人的子弹时间这样的特效镜头。
于是小吉伯特安排自家旗下的香橙特效工作室，来负责主要的特效制作工作。香橙工作室搞不定的，再找工业光魔。
但其实这方面的担忧是多余的，因为如今的特效技术随着电脑的发展，更新迭代的速度非常快。
面对全新的领域，不论是工业光魔和香橙工作室，亦或者詹姆斯·卡梅隆的数字领域，都站在同一个起跑线上。
对比工业光魔，香橙工作室还有一个优势，那就是能够得到小吉伯特旗下的互联网公司的技术支持。
在实体模型制作方面，香橙工作室还不如工业光魔，但在电脑特效方面，香橙工作凭借技术迭代优势，已经实现略微的领先。
当小吉伯特把自己的要求说给特效总监之后，特效总监很快召集人手，通过电脑模拟设计了一套特效方案。
小吉伯特看了之后觉得不错，于是香橙工作室在影片开拍之前，就开始投入特效制作当中去。
《黑客帝国》的独特之处在于其独特的朋克审美，具有生物机械般的美感。
为此，除了电脑特效的制作，香橙工作室还和剧组艺术指导瑟琳娜·海菲一起，联合漫画家乔夫·达洛一起完成设计。
在小吉伯特提供大致的草图后，道具组制作出长达八米的巨型机械章鱼的模型。
通过一些电路上的设计，这个巨型章鱼能够实现简短的运动。为了增加压迫感，其眼睛占据整个头部的大部分，呈现猩红色的光芒。
不止如此，道具组还设计制造了几个人类培养仓，到时候通过特效制作，实现变成成千上万个人类培养仓的画面。
巨型章鱼穿梭在这些人类培养仓中间，就像一个种地的农夫一样，查看自己的收获。
这种荒诞惊悚的感觉，相信一定给观众带来特别的体验。
另外一个很有意思的设计点是尼布甲尼撒号的设计，在最初版的设计当中，因为设计太过于精美整洁，看着像新船，所以被小吉伯特否决掉了。
他对设计团队说道：“飞船是利用有限的资源建造出来的，所以内部设施一定是有些老旧，因为需要找一些旧零件造船。
同时线路也是杂乱无章的，甚至直接裸露在外面，工具什么的随处乱放。”
在小吉伯特讲明白后，第二版设计的尼布甲尼撒号的设计就好了很多，看起来更像是未来末日世界人类所能拼凑出来的飞船了。
设计好之后，剧组立马在华纳制片厂的摄影棚制作了一比十五的飞船模型，此外还搭建了飞船内部的场景设施，好提供拍摄。
除了这些影片本身筹备上的事情外，影片在广告植入上也取得了不菲的收入。
暴龙眼镜100万美元，诺基亚手机500万美元，可口可乐……的对手百事可乐300万美元，苹果200万美元，脸书和香蕉分别掏出200万美元和300万美元……
此外还有汽车，电器，衣服赞助等广告投入。
影片还没开拍，光是广告赞助就已经拉到了2500万美元。
小吉伯特的影片一向是广告商的最爱，效果好，商业价值高。所以这些年，只要是他执导的影片，广告位都水涨船高。
植入广告是不可避免的事情，毕竟拍电影就是为了商业利益。有广告商提前送钱，是一件好事。
只要不是做得如同前世看到的影视剧那样夸张，观众也不会反感广告植入。
甚至有时候他们都察觉不到，原来这是广告。
当然，在和广告商谈判的时候，小吉伯特要求和这些厂商联系一下，最好在影片宣发开启到上映期间，做一些联名活动。
比如推出和尼奥崔蒂尼，墨菲斯的同款墨镜，史密斯手中用的诺基亚手机，专为《黑客帝国》定制等等。
这些周边上的设计，在未来能持续给影片创造收益。
所以电影不只是电影，它还是一个巨大的广告平台，给这些周边产品打广告的。
盯着这些前期筹备工作和周边设计之外，小吉伯特还去看了演员们的训练。
为了达到小吉伯特的要求，演员们必须展开刻苦的训练，才能投入拍摄。
但是没有人有叫苦，更不会抱怨。
相比前世小鲜肉好不少的是，这些好莱坞大牌们知道自己是做什么的，所以很配合剧组的工作。
要是前世的鸽鸽洁洁们，小吉伯特估计要发愁了。
他前世就遇到一件事，那时候他拍的是一部武侠网剧，里面有很多动作场景。结果饰演高手少侠的那位鸽鸽只是崴了一下脚，就在医院躺了半个月。
是不是真的躺半个月小吉伯特不知道，反正他的经纪人是这么说的，也不允许剧组探视。
然而几天后，小吉伯特就在一档综艺节目当中看到了鸽鸽的身影。本该躺在医院的鸽鸽完好无损的去录制综艺节目了，怪不得不让探视。
那时候小吉伯特就明白前辈们为什么用替身了，不是他们想用替身，而是鸽鸽容易受伤，实在没空啊！
替身的作用就是代替演员完成一些演员所不能完成的高难度动作，不过很多基础的戏其实都是演员自己来完成的。
但是很遗憾，鸽鸽们连基础的动作都没法完成，稍微受伤就叫苦连天，然后休息半个月到一个月，耽误剧组工作。
关键鸽鸽们真的养伤也就罢了，但其实就是借着养伤的便利，去到处走穴捞钱。
从那以后，小吉伯特是能使用替身就使用替身，绝对不敢让鸽鸽们上阵。
如果他强烈要求鸽鸽们上阵，那滚的一定是他，而不是鸽鸽们。因为使用鸽鸽们是投资方的要求，他这个导演没有决策权。
所以小吉伯特只能忍辱负重，把所有的不满都憋在心里。
但是如今不同，基努·里维斯，查理兹·塞隆都在认真的训练着，根本没有偷懒，或者假装受伤借口不参加训练的事情。
这不是小吉伯特贬低中国演员，演员是演员，而那些鸽鸽洁洁们根本称不上演员，他们是在侮辱这个职业。
中国不是没有好的演员，只是大多数都被埋没了，没获得什么机会。
不过话说回来，几十年后的好莱坞也没强到哪里去，一样是青黄不接，还闹出正确风波，甚至诞生黑美人鱼这种角色，让人贻笑大方。
之所以在全世界还流行，是靠着工业体系还能支撑，此外好莱坞确实有很大的影响力。
不过看明白的中国影迷，很多渐渐的就不再买好莱坞的账。
看着演员们辛苦的训练，小吉伯特问袁和平：“这些演员训练还要多久？”
袁和平说道：“功夫是一门很高深的学问，想要学到家，必须下一番苦功夫。”
“没关系，我只需要他们在镜头面前打得足够好看就可以了。”小吉伯特说道。
“这个倒是简单，只要身体素质达到了，练习一些套路，就能够达到要求。”袁和平说着，指着场边的那些健身器材道：“演员们必须要储备足够的体能，才能坚持训练。”
“很好，”小吉伯特表示很满意：“注意安全，不要让他们受伤，不然会很麻烦的。”
心里暗暗吐槽这些鬼佬一句，拍功夫片哪有不受伤的？不过袁和平还是答应了：“放心，我让陈老虎亲自盯着，不会出问题的。”
陈老虎是袁和平的团队成员，精通英语和粤语。
小吉伯特普通话说得相当流利，但奈何袁和平普通话不行，所以小吉伯特也没有卖弄自己中文的意思，直接让陈老虎充当翻译了。
其实袁和平团队当中，有不少普通话说得比较好的。
小吉伯特私底下还听到几个人用普通话沟通：“那些真正的好招式藏好了，不要露出来，被这些鬼佬给学了去。”
小吉伯特听到这句话就想笑，这些来自港岛的电影人还在守旧，不知道开放进取。
什么年代了还在保密，能保住港岛电影未来的根基吗？
外面的世界变化很快，他们还在守着自己那点东西过日子。
实际上自从《侏罗纪公园2》登陆港岛的那一刻，港岛电影就已经完蛋了。能救他们的只有一条路，那就是北上。
只是可惜，能认识到这一点的只有少数人，整个圈子其实是抵制北上这条路的。
小吉伯特也无意参与这种事情，就如同人家私底下喊他鬼佬一样，他现在确实是一个外人，人家也不会听他的。
比起他们这个电影圈子，小吉伯特和北边的关系更好一些。