第356章 任务完成
第356章 任务完成
35岁的新人奖，这个说法放在艺术和科学以外的任何一个行业，听上去都有点奇怪。
联合国1985年时，所认定的青年年纪范围是15至24岁的人群。
三十五岁的岁数，在体育场上已经接近要退役，放在电子竞技领域老的像是史前古猿，都是太爷爷级的人物了。
而唯有在艺术这个需要时间来锤炼的市场上，那是真的正经八百的青年。
刚刚能脱离“小孩子”这个称呼而已。
连说是中生代画家，都有些勉强。
酒井一成这种四十啷当岁的大叔，厚着脸皮非说是自己是青年画家，问题都不大。
青年画家往往是画家群体中最穷困的人群。
这个岁数，他们还年轻，还耐得住寂寞，还能喝着冷水就着馒头，仅仅依靠着对艺术梦想的虔诚，亦或对未来飞黄腾达香车美人的意淫，就在这条路上蹒跚着走下去。
再老一点，还不能闯出一番名头，没至少在社区画廊找个饭碗。
就算他们自己想继续依然年轻，依然热泪盈眶下去，社会的毒打也会逼着他们早早改行。
画家好养活，大不了当流浪汉派送领救济金睡教堂呗。
老美街头贫民区随便抓一把流浪汉出来，总是能找到一两个自称自己是艺术家的。
但艺术梦想是需要真金白银支撑的。
音乐、美术，这样的行业烧起钱来是真烧钱。
搞古典音乐的很多知名乐团年轻乐手的工资也就三千美元，一把私人定制的意大利或者法国小提琴一万美元起跳，斯特拉迪瓦里、瓜奈利，斯坦威的定制钢琴，百万美元上不封顶。
光是极品的琴弓。
一支就是一辆奥迪q5出去了，他们想用么？当然想。
可凭什么用的起？
美术你可以说不玩大型雕塑，不玩造型艺术，不玩动物标本和宝石贵金属，连出门采风都免了，远离一切烧钱的项目，就采用最朴实无华的画法，似乎听上去不要什么太高的成本。
然而即便他节省到了每天在桥洞下面用最廉价的布和丙烯画画，侥幸还真的入围了大画展。
机票的钱总是要掏的吧？
不开玩笑。
别以为这是什么小的开销。
早年间国际上很多画展，不给学生组、业余组报销机票的那会儿。
不少第三世界国家的画家真的会面临，即使他们成功入围纽约、伦敦一些艺术节的展览项目，结果发现掏不起机票去不了，只能放弃这个让许多人求而不得的成名机会。
这甚至是个普遍问题。
连非洲最牛逼的大画家之一，拿过威尼斯双年展大奖的迈克尔·阿米蒂奇都疯狂对英国皇家艺术协会吐槽过年轻时代，去欧洲的参展成本实在太高了，根本玩不起。
青年艺术家，因为出不了名而穷，因为穷而出不了名。
这就形成了一个恶性循环。
从古至今，穷困的艺术家们打破循环最简单的办法，就是等待一位希望中的“天使”出现。
此天使肯定并非从云上跳下来头顶带着布灵布灵的光环，长着白翅膀的那种。
而是指的是天使投资商，天使赞助人。
让它来替自己掏这个钱，负担生活与创作开销。
达芬奇、拉菲尔、提香、贝多芬、莫扎特……这些西方大师艺术生涯成名的背后，全都站着诸如美第奇家族、奥地利王室，罗马教庭这些金光闪闪的大财主赞助人在身后狂洒币。
莫扎特十几岁就在去欧洲各国疯狂走穴拉赞助。
他的赞助人名单上包括一大串各种主教、国王、公主、皇后，乃至当时的教皇英诺森十二世本人。
有这些牛逼赞助人。
艺术家想不牛逼，身价想不高，他的赞助者都会不答应。
现代社会，欧洲封建领主和教会从赞助者的角色上退了下来。
取而代之的是金融财团，工业托拉斯，奢侈品厂牌和中东石油土豪。
它们会在各种大小的美术展，青年创意孵化项目、艺术竞赛上提供赞助合约做为冠名奖品。
当年奥地利玛丽王后赞助莫扎特，是想体现自身王室的高雅，华贵与富裕。
如今的奢侈品厂牌年年在威尼斯双年展上打架，捧着钞票冲上去哭着喊着抢着给大艺术家洒币赞助，也是为了体现自身的高雅、华贵与富裕。
千变万变，底层的商业逻辑是不变的。
只要艺术这个概念在富人群体的观念中，仍然和优雅与财富绑定在一起。
无论是十五世纪，十八世纪还是二十一世纪，这样的情景就会一次又一次的反复发生。两百年前，两百年后都一样。
当某位艺术家表现的足够有潜力，就会有天使赞助人找上门来主动替你烧钱搞艺术。
音乐行业提供给青年艺术家的赞助一般是某些上百万美元的高价值乐器三年到五年的免费使用权。
徕卡、富士、索尼会给摄影奖项的获得者每年邮寄他们最新款的全画幅微单相机。
美术行业的赞助最简单粗暴。
通常是直接给现金支票。
酒井胜子从十二岁拿到全日少年艺术家大赛冠军金赏以后，坐着商务舱世界各地到处转悠，光烧掉的机票钱就够买一辆豪车了。
她家里不在乎这点开销，但也几乎一个子都没掏，全都是由东京画廊的赞助合同报销账单。
艺术生所能接触到的赞助合约中。
爱马仕、巴宝莉、施华洛世奇这类奢侈品赞助听着厉害，但主要好处在于逼格高，有数不清的奢侈品用，有红毯可以走。
小女生激动激动也就完了，钱不算多。
而且比较麻烦，约束多。
基本上同时也只能接一个，尤其是不能穿戴竞品。
其实还要属金融财团和石油王室最为大方。
这两是真的是为了知名度，不把钱当钱看的主。
某些西方画家会觉得拿中东王子的赞助，伴随有文化政治上的风险。
所以最喜欢的还是各种银行的赞助。
ubs新人奖便是大家最爱的那种奖项，奖项所附带的赞助合约要比美术展的5000新币的奖金值钱的多。
它不足以让一个青年艺术家实现财富自由。
但足够让得奖的画家在未来五年内，过上近似于“财富自由”的生活。
瑞银集团这种大银行的赞助约束非常少，只管闷头洒币，闷头报销。
把创作津贴打到你的账户上，至于他是把钱在了创作还是饮酒享乐上。
人家财务审核根本懒的管，只要他最后画的画别出性别歧视，种族歧视这样的大地雷就不会追究。
这也直接导致了ubs新人奖，名义上是提供给青涩的艺术家展现自己风采的机会。
实际上年年都是竞争的最为惨烈兵家必争的奖项，是除了金银奖项外含金量最高的奖项，未来亚洲艺术的风向标。
它是青年艺术家们所能够角逐的最高荣誉。
能在35岁以下入围美术展大师组就没有平凡的人。
在这些人中也拔得头筹难度之大，让每一位获奖者都可以被冠以亚洲美术的超新星，天才中的天才的称号。
成为被顶尖画廊所追逐的对象。
ubs新人奖获奖作品的在艺术市场上的成交价格，普遍要比主奖区的铜奖作品价格更高，升值潜力也更大。
这么牛气的奖项。
酒井一成上大学的时候，也只能看着哗啦啦的流口水，渴望而求不得。
大叔对今年狮城双年展最美滋滋的设想。
就是顾为经的投稿，用融合画的画法创意和一些踩狗屎的运气，嫖到了一个最佳创意奖回来。
剩下的ubs新人奖？
那还用问，自然是胜子的嘛。
酒井太太嘴上冷酷无情的告诉胜子，今年她想要参展只能靠着自己的努力，父母不会也没法帮她任何的忙。
那是让胜子全情投入努力用功的说辞。
私下里克鲁兹夫人转头拎着丈夫的耳朵，耳提面命，让他务必想办法看看该发动东京画廊游说游说，该雇记者写软文写软文，该和评委策展人约饭就赶紧约个饭，吹吹耳旁风。
现在就别端着大艺术家的架子了。
没有办法也要创造办法。
他们宝贝闺女的艺术生涯出道之战，当爸妈的不疼，谁疼她呢？
要是能帮的上顾为经的话，也要顺手帮一下。
现在镜头里出现的这幅画作，猛然之间让酒井一成发现，没准……
在这样一幅画面前，获奖已然不太需要去赌运气了。
胜子发在ins上那张作品，创意优秀，画法本身只有40分。
现在顾为经身前画架上的画，连画法的熟练度，酒井一成也能给打个七八十分。
把画架前忙活的那个年轻人的身影挡住。
光看画，酒井教授丝毫看不出这是一幅18岁的小孩子所创作的作品，也看不出他刚刚涉足这个画法才两个月的时间。
说这是一位经验丰富的老画家专项打磨了十来年，最后才创作出的作品，酒井大叔也相信。
整幅画的完成度高的令人发指。
……
“五成？”
顾为经轻轻复述了一句酒井大叔的观点。
“就是说……一半一半啊。”他叹息了一声。
“小鬼，有一半的概率能在国际级的美术大展上获奖，伱还不觉得开心？你知不知道自己才是个高中生！”
酒井一成被顾为经不知好歹的样子给逗乐了。
“莫不是非要明天早晨起来，就拿到威尼斯终生成就奖，你才觉得满意？路要一步步走，饭要一口口吃，你还年轻，一口是吃不成胖子的。”
酒井大叔摸着自己身上的软肉，在电话的那端极有说服力的言传身教。
“是不错了。”
顾为经点点头。
他没有因为这个结论而对自己沾沾自喜。
有一半的机会能够获奖，换种说法就是，有高达一半的机率，双年展上的奖项与他无缘。
阿布扎比卢浮宫的个人展，曹轩先生的弟子——这次美术展上所寄托的东西太多，负担的期望也太大。
顾为经并不是在患得患失。
但行好事，莫问前程，得之淡然，失之坦然。
前提是已经做好了一切的准备和努力。
顾为经不希望这种一生也许只能遇上一次的鱼跃龙门的机会里，只把一半的命运握在手里。
“时间紧迫，希望……到真正交稿的时候。能画出一幅更加优秀的作品出来吧？”
顾为经暗暗给自己鼓劲。
“哼，年轻人真有野心啊。”
酒井一成在那里吸着芹菜汁，哼了一声，小眼睛转了两圈。
他没有特意说明。
五成的获奖可能性，酒井教授说的仅是“最佳创意奖”的获奖概率罢了。
创意这种东西，只要还是在纸面上画画，五成就是极限。
而这个完成度。
不光是最佳创意奖，考虑到ubs新人奖乃至主奖区，酒井一成都觉得不是没有机会去碰一碰的。
都算下来，多少也有个七八成的机会。
美术展这类的由评委主观喜好评选出来的最终奖项，难道顾为经还没投稿呢，酒井大叔就要告诉对方，一定能获奖不成？
除非黑幕内定好了人选，或者酒井一成这个地位的画家，亲自用实名参赛。
否则没谁敢这么说。
顾为经不晓得酒井教授心中的小九九。
他继续埋头用手指处理好画架上所有的色彩过渡，尽力按照酒井教授的指点，让手指变的更加灵活，涂抹出的纹理柔和而浪漫。
“对了，也不知道能不能联系一下安雅，问问这位女士有没有对手指塑造纹理时的技巧更有心得的地方？”
顾为经忽然想到。
他给简·阿诺交稿的时候，博格斯教授和安雅女士都加了他的社交好友。
博格斯这段时间三天两头的想找他探讨画刀画心得。
安雅倒是打了个招呼后，双方都没太说话。
那位画廊的主理人才是手指画真正的行家。
不清楚人家愿不愿意抽空指点一下他。
顾为经这样想着，随着他用手指涂抹完最后一处树林枝叶间的颜料过渡，耳畔就听到了系统所传来的任务完成的提示音。
【连环任务：融合画——海纳百川（2／3），当前任务已完成！】
【恭喜您获得奖励：基础水彩画技法】
(本章完)
35岁的新人奖，这个说法放在艺术和科学以外的任何一个行业，听上去都有点奇怪。
联合国1985年时，所认定的青年年纪范围是15至24岁的人群。
三十五岁的岁数，在体育场上已经接近要退役，放在电子竞技领域老的像是史前古猿，都是太爷爷级的人物了。
而唯有在艺术这个需要时间来锤炼的市场上，那是真的正经八百的青年。
刚刚能脱离“小孩子”这个称呼而已。
连说是中生代画家，都有些勉强。
酒井一成这种四十啷当岁的大叔，厚着脸皮非说是自己是青年画家，问题都不大。
青年画家往往是画家群体中最穷困的人群。
这个岁数，他们还年轻，还耐得住寂寞，还能喝着冷水就着馒头，仅仅依靠着对艺术梦想的虔诚，亦或对未来飞黄腾达香车美人的意淫，就在这条路上蹒跚着走下去。
再老一点，还不能闯出一番名头，没至少在社区画廊找个饭碗。
就算他们自己想继续依然年轻，依然热泪盈眶下去，社会的毒打也会逼着他们早早改行。
画家好养活，大不了当流浪汉派送领救济金睡教堂呗。
老美街头贫民区随便抓一把流浪汉出来，总是能找到一两个自称自己是艺术家的。
但艺术梦想是需要真金白银支撑的。
音乐、美术，这样的行业烧起钱来是真烧钱。
搞古典音乐的很多知名乐团年轻乐手的工资也就三千美元，一把私人定制的意大利或者法国小提琴一万美元起跳，斯特拉迪瓦里、瓜奈利，斯坦威的定制钢琴，百万美元上不封顶。
光是极品的琴弓。
一支就是一辆奥迪q5出去了，他们想用么？当然想。
可凭什么用的起？
美术你可以说不玩大型雕塑，不玩造型艺术，不玩动物标本和宝石贵金属，连出门采风都免了，远离一切烧钱的项目，就采用最朴实无华的画法，似乎听上去不要什么太高的成本。
然而即便他节省到了每天在桥洞下面用最廉价的布和丙烯画画，侥幸还真的入围了大画展。
机票的钱总是要掏的吧？
不开玩笑。
别以为这是什么小的开销。
早年间国际上很多画展，不给学生组、业余组报销机票的那会儿。
不少第三世界国家的画家真的会面临，即使他们成功入围纽约、伦敦一些艺术节的展览项目，结果发现掏不起机票去不了，只能放弃这个让许多人求而不得的成名机会。
这甚至是个普遍问题。
连非洲最牛逼的大画家之一，拿过威尼斯双年展大奖的迈克尔·阿米蒂奇都疯狂对英国皇家艺术协会吐槽过年轻时代，去欧洲的参展成本实在太高了，根本玩不起。
青年艺术家，因为出不了名而穷，因为穷而出不了名。
这就形成了一个恶性循环。
从古至今，穷困的艺术家们打破循环最简单的办法，就是等待一位希望中的“天使”出现。
此天使肯定并非从云上跳下来头顶带着布灵布灵的光环，长着白翅膀的那种。
而是指的是天使投资商，天使赞助人。
让它来替自己掏这个钱，负担生活与创作开销。
达芬奇、拉菲尔、提香、贝多芬、莫扎特……这些西方大师艺术生涯成名的背后，全都站着诸如美第奇家族、奥地利王室，罗马教庭这些金光闪闪的大财主赞助人在身后狂洒币。
莫扎特十几岁就在去欧洲各国疯狂走穴拉赞助。
他的赞助人名单上包括一大串各种主教、国王、公主、皇后，乃至当时的教皇英诺森十二世本人。
有这些牛逼赞助人。
艺术家想不牛逼，身价想不高，他的赞助者都会不答应。
现代社会，欧洲封建领主和教会从赞助者的角色上退了下来。
取而代之的是金融财团，工业托拉斯，奢侈品厂牌和中东石油土豪。
它们会在各种大小的美术展，青年创意孵化项目、艺术竞赛上提供赞助合约做为冠名奖品。
当年奥地利玛丽王后赞助莫扎特，是想体现自身王室的高雅，华贵与富裕。
如今的奢侈品厂牌年年在威尼斯双年展上打架，捧着钞票冲上去哭着喊着抢着给大艺术家洒币赞助，也是为了体现自身的高雅、华贵与富裕。
千变万变，底层的商业逻辑是不变的。
只要艺术这个概念在富人群体的观念中，仍然和优雅与财富绑定在一起。
无论是十五世纪，十八世纪还是二十一世纪，这样的情景就会一次又一次的反复发生。两百年前，两百年后都一样。
当某位艺术家表现的足够有潜力，就会有天使赞助人找上门来主动替你烧钱搞艺术。
音乐行业提供给青年艺术家的赞助一般是某些上百万美元的高价值乐器三年到五年的免费使用权。
徕卡、富士、索尼会给摄影奖项的获得者每年邮寄他们最新款的全画幅微单相机。
美术行业的赞助最简单粗暴。
通常是直接给现金支票。
酒井胜子从十二岁拿到全日少年艺术家大赛冠军金赏以后，坐着商务舱世界各地到处转悠，光烧掉的机票钱就够买一辆豪车了。
她家里不在乎这点开销，但也几乎一个子都没掏，全都是由东京画廊的赞助合同报销账单。
艺术生所能接触到的赞助合约中。
爱马仕、巴宝莉、施华洛世奇这类奢侈品赞助听着厉害，但主要好处在于逼格高，有数不清的奢侈品用，有红毯可以走。
小女生激动激动也就完了，钱不算多。
而且比较麻烦，约束多。
基本上同时也只能接一个，尤其是不能穿戴竞品。
其实还要属金融财团和石油王室最为大方。
这两是真的是为了知名度，不把钱当钱看的主。
某些西方画家会觉得拿中东王子的赞助，伴随有文化政治上的风险。
所以最喜欢的还是各种银行的赞助。
ubs新人奖便是大家最爱的那种奖项，奖项所附带的赞助合约要比美术展的5000新币的奖金值钱的多。
它不足以让一个青年艺术家实现财富自由。
但足够让得奖的画家在未来五年内，过上近似于“财富自由”的生活。
瑞银集团这种大银行的赞助约束非常少，只管闷头洒币，闷头报销。
把创作津贴打到你的账户上，至于他是把钱在了创作还是饮酒享乐上。
人家财务审核根本懒的管，只要他最后画的画别出性别歧视，种族歧视这样的大地雷就不会追究。
这也直接导致了ubs新人奖，名义上是提供给青涩的艺术家展现自己风采的机会。
实际上年年都是竞争的最为惨烈兵家必争的奖项，是除了金银奖项外含金量最高的奖项，未来亚洲艺术的风向标。
它是青年艺术家们所能够角逐的最高荣誉。
能在35岁以下入围美术展大师组就没有平凡的人。
在这些人中也拔得头筹难度之大，让每一位获奖者都可以被冠以亚洲美术的超新星，天才中的天才的称号。
成为被顶尖画廊所追逐的对象。
ubs新人奖获奖作品的在艺术市场上的成交价格，普遍要比主奖区的铜奖作品价格更高，升值潜力也更大。
这么牛气的奖项。
酒井一成上大学的时候，也只能看着哗啦啦的流口水，渴望而求不得。
大叔对今年狮城双年展最美滋滋的设想。
就是顾为经的投稿，用融合画的画法创意和一些踩狗屎的运气，嫖到了一个最佳创意奖回来。
剩下的ubs新人奖？
那还用问，自然是胜子的嘛。
酒井太太嘴上冷酷无情的告诉胜子，今年她想要参展只能靠着自己的努力，父母不会也没法帮她任何的忙。
那是让胜子全情投入努力用功的说辞。
私下里克鲁兹夫人转头拎着丈夫的耳朵，耳提面命，让他务必想办法看看该发动东京画廊游说游说，该雇记者写软文写软文，该和评委策展人约饭就赶紧约个饭，吹吹耳旁风。
现在就别端着大艺术家的架子了。
没有办法也要创造办法。
他们宝贝闺女的艺术生涯出道之战，当爸妈的不疼，谁疼她呢？
要是能帮的上顾为经的话，也要顺手帮一下。
现在镜头里出现的这幅画作，猛然之间让酒井一成发现，没准……
在这样一幅画面前，获奖已然不太需要去赌运气了。
胜子发在ins上那张作品，创意优秀，画法本身只有40分。
现在顾为经身前画架上的画，连画法的熟练度，酒井一成也能给打个七八十分。
把画架前忙活的那个年轻人的身影挡住。
光看画，酒井教授丝毫看不出这是一幅18岁的小孩子所创作的作品，也看不出他刚刚涉足这个画法才两个月的时间。
说这是一位经验丰富的老画家专项打磨了十来年，最后才创作出的作品，酒井大叔也相信。
整幅画的完成度高的令人发指。
……
“五成？”
顾为经轻轻复述了一句酒井大叔的观点。
“就是说……一半一半啊。”他叹息了一声。
“小鬼，有一半的概率能在国际级的美术大展上获奖，伱还不觉得开心？你知不知道自己才是个高中生！”
酒井一成被顾为经不知好歹的样子给逗乐了。
“莫不是非要明天早晨起来，就拿到威尼斯终生成就奖，你才觉得满意？路要一步步走，饭要一口口吃，你还年轻，一口是吃不成胖子的。”
酒井大叔摸着自己身上的软肉，在电话的那端极有说服力的言传身教。
“是不错了。”
顾为经点点头。
他没有因为这个结论而对自己沾沾自喜。
有一半的机会能够获奖，换种说法就是，有高达一半的机率，双年展上的奖项与他无缘。
阿布扎比卢浮宫的个人展，曹轩先生的弟子——这次美术展上所寄托的东西太多，负担的期望也太大。
顾为经并不是在患得患失。
但行好事，莫问前程，得之淡然，失之坦然。
前提是已经做好了一切的准备和努力。
顾为经不希望这种一生也许只能遇上一次的鱼跃龙门的机会里，只把一半的命运握在手里。
“时间紧迫，希望……到真正交稿的时候。能画出一幅更加优秀的作品出来吧？”
顾为经暗暗给自己鼓劲。
“哼，年轻人真有野心啊。”
酒井一成在那里吸着芹菜汁，哼了一声，小眼睛转了两圈。
他没有特意说明。
五成的获奖可能性，酒井教授说的仅是“最佳创意奖”的获奖概率罢了。
创意这种东西，只要还是在纸面上画画，五成就是极限。
而这个完成度。
不光是最佳创意奖，考虑到ubs新人奖乃至主奖区，酒井一成都觉得不是没有机会去碰一碰的。
都算下来，多少也有个七八成的机会。
美术展这类的由评委主观喜好评选出来的最终奖项，难道顾为经还没投稿呢，酒井大叔就要告诉对方，一定能获奖不成？
除非黑幕内定好了人选，或者酒井一成这个地位的画家，亲自用实名参赛。
否则没谁敢这么说。
顾为经不晓得酒井教授心中的小九九。
他继续埋头用手指处理好画架上所有的色彩过渡，尽力按照酒井教授的指点，让手指变的更加灵活，涂抹出的纹理柔和而浪漫。
“对了，也不知道能不能联系一下安雅，问问这位女士有没有对手指塑造纹理时的技巧更有心得的地方？”
顾为经忽然想到。
他给简·阿诺交稿的时候，博格斯教授和安雅女士都加了他的社交好友。
博格斯这段时间三天两头的想找他探讨画刀画心得。
安雅倒是打了个招呼后，双方都没太说话。
那位画廊的主理人才是手指画真正的行家。
不清楚人家愿不愿意抽空指点一下他。
顾为经这样想着，随着他用手指涂抹完最后一处树林枝叶间的颜料过渡，耳畔就听到了系统所传来的任务完成的提示音。
【连环任务：融合画——海纳百川（2／3），当前任务已完成！】
【恭喜您获得奖励：基础水彩画技法】
(本章完)